👉 [Chronique] – Deep Purple – The Battle Rages On (1993) par Le Doc.

1. The Battle Rages On (5:56)
2. Lick It Up (4:00)
3. Anya (6:32)
4. Talk About Love (4:07)
5. Time To Kill (5:50)
6. Ramshackle Man (5:34)
7. A Twist In The Tale (4:17)
8. Nasty Piece Of Work (4:36)
9. Solitaire (4:42)
10. One Man’s Meat (4:38)

Date de sortie : 11 juillet 1993
Genre : Hard Rock
Label : RCA

Formation :

• Ian Gillan – Chant
• Ritchie Blackmore – Guitare
• Roger Glover – Basse
• Jon Lord – Claviers
• Ian Paice – Batterie

« The Battle Rages On… » est le quatorzième album studio de Deep Purple, et il arrive à un moment tumultueux pour le groupe.

Après une brève période avec Joe Lynn Turner au chant, Ian Gillan revient pour cet album, ce qui ravive les tensions entre lui et le guitariste Ritchie Blackmore.

Cette dynamique conflictuelle a influencé à la fois l’écriture et l’enregistrement de l’album, donnant lieu à une énergie palpable dans la musique.

« The Battle Rages On… » est un album qui, malgré les tensions internes, capture l’essence de Deep Purple. La combinaison de la puissance brute, de la mélodie et de la virtuosité instrumentale est omniprésente.

L’album montre le groupe à son meilleur et à son plus vulnérable, offrant une écoute riche et variée.

C’est un témoignage de leur capacité à créer de la musique mémorable même dans les moments les plus difficiles.

Le retour de Gillan apporte une énergie renouvelée, et bien que ce soit le dernier album avec Blackmore, il reste une partie intégrante de l’héritage de Deep Purple.

Analyse des morceaux :

1. The Battle Rages On

   • Description : Ce morceau-titre ouvre l’album avec une intensité immédiate. Les riffs lourds de Blackmore et les claviers majestueux de Jon Lord créent une atmosphère épique.
   • Analyse approfondie : Les paroles de Gillan, parlant de lutte et de résistance, peuvent être vues comme une métaphore des conflits internes du groupe. Le solo de Blackmore est un des moments forts, démontrant son talent inégalé.

2. Lick It Up

   • Description : Un morceau plus direct et accessible, avec une ligne de basse groove de Roger Glover qui donne le ton.
   • Analyse approfondie : La chanson a une structure simple mais efficace. Le refrain est particulièrement accrocheur, et les harmonies vocales ajoutent une couche de profondeur.

3. Anya

   • Description : « Anya » est l’une des pièces maîtresses de l’album, combinant des influences classiques avec un hard rock puissant.
   • Analyse approfondie : L’introduction acoustique de Blackmore est superbe, suivie d’une montée en puissance qui mène à un crescendo électrique. La chanson est riche en textures, avec des claviers luxuriants et une performance vocale passionnée de Gillan.

4. Talk About Love

   • Description : Une chanson énergique qui met en valeur la solidité de la section rythmique du groupe.
   • Analyse approfondie : Les paroles sont plus légères, parlant des hauts et des bas de l’amour. La cohésion entre Paice et Glover est particulièrement remarquable, créant une base solide pour les envolées de Blackmore et Lord.

5. Time to Kill

   • Description : Un morceau au rythme plus modéré, avec une vibe bluesy.
   • Analyse approfondie : La chanson explore des thèmes de désespoir et de résilience. Le solo de guitare de Blackmore est soulful, ajoutant une dimension émotionnelle à la chanson.

6. Ramshackle Man

   • Description : Une chanson avec un groove lent et lourd, influencée par le blues.
   • Analyse approfondie : Les paroles évoquent un personnage usé par la vie, et la musique reflète cette lourdeur. Les claviers de Lord apportent une richesse harmonique qui élève le morceau.

7. A Twist in the Tale

   • Description : Un des morceaux les plus rapides et les plus intenses de l’album.
   • Analyse approfondie : Le tempo rapide et les riffs tranchants font de cette chanson un tour de force. Le refrain est énergique et les solos de Blackmore sont électrisants.

8. Nasty Piece of Work

   • Description : Une chanson sombre et lourde avec des paroles acerbes.
   • Analyse approfondie : Gillan délivre une performance vocale intense, et la musique soutient cette atmosphère avec des riffs menaçants et des claviers sombres.

9. Solitaire

   • Description : Un morceau introspectif avec une ambiance mélancolique.
   • Analyse approfondie : Les paroles reflètent un sentiment de solitude et de réflexion. Les arrangements sont subtils, avec des touches délicates de clavier et une guitare mélodique.

10. One Man’s Meat

    • Description : La chanson de clôture de l’album, avec un feeling plus détendu.
    • Analyse approfondie : Le morceau se distingue par son groove distinctif et sa mélodie accrocheuse. Il clôt l’album sur une note plus légère, contrastant avec l’intensité des morceaux précédents.

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La Vidéo:

Stay Tuned.

Doc Olivier.