👉 [Chronique] – Angra – Angel’s Cry (1993) par le Doc.

4.9
(33)
1. Unfinished Allegro (1:15)
2. Carry On (5:03)
3. Time (5:54)
4. Angels Cry (6:49)
5. Stand Away (4:55)
6. Never Understand (7:48)
7. Wuthering Heights (4:38)
8. Streets Of Tomorrow (5:03)
9. Evil Warning (6:41)
10. Lasting Child (7:35)
I-The Parting Words
II-Renaissance

En 1993, le groupe brésilien Angra marque l’histoire du metal progressif avec la sortie de son premier album, Angel’s Cry. Cet opus emblématique se distingue par son mélange audacieux de metal, de musique classique et de rythmes brésiliens, offrant une expérience musicale unique et captivante. Composé de Rafael Bittencourt (guitare), André Matos (chant), Kiko Loureiro (guitare), Luis Mariutti (basse) et Marco Antunes (batterie), le groupe réussit à imposer sa signature sonore dès son premier effort, ouvrant la voie à une carrière riche en succès.

Angel’s Cry se démarque par ses compositions complexes et sa capacité à intégrer divers éléments stylistiques. La virtuosité des musiciens est impressionnante, chaque morceau étant soigneusement construit pour exprimer puissance et émotion. Le talent d’André Matos, à la fois vocalement et dans ses talents de compositeur, apporte une profondeur particulière à l’album. Son registre vocal, oscillant entre des notes aigües et des passages plus graves, offre une intensité remarquable et lui permet d’incarner avec justesse les émotions que chaque titre véhicule.

L’album ouvre avec “Unfinished Allegro”, une introduction classique qui plonge immédiatement l’auditeur dans l’univers d’Angra, rappelant les œuvres de compositeurs comme Vivaldi ou Bach. Cette ouverture solennelle débouche sur le morceau “Carry On”, un hymne qui reste encore aujourd’hui l’un des titres les plus emblématiques du groupe. Rapide, technique et mélodique, “Carry On” est l’exemple parfait du son Angra : des riffs de guitare acérés, une batterie survoltée, et des lignes de basse qui s’entrelacent habilement avec des solos de guitare virtuoses.

L’un des aspects les plus fascinants de Angel’s Cry est la manière dont le groupe fusionne les éléments de la musique classique avec le metal. La chanson-titre, “Angel’s Cry”, illustre parfaitement cette fusion. Angra y utilise des arrangements orchestraux et des harmonies vocales travaillées, créant une atmosphère dramatique et épique. Les passages instrumentaux permettent aux membres du groupe d’afficher leur virtuosité, tout en intégrant des influences de compositeurs classiques.

Dans “Evil Warning”, le groupe explore des structures progressives, changeant de rythme et de ton pour illustrer des transitions narratives et émotionnelles. Ce morceau est l’un des plus complexes de l’album et met en avant les talents de Kiko Loureiro et Rafael Bittencourt, dont les solos de guitare sont à la fois techniques et émotionnellement puissants. Les riffs rapides et les harmonies impeccables montrent à quel point Angra maîtrise le genre.

Angra ne se contente pas de s’inspirer du metal et de la musique classique; il intègre également des éléments de la musique brésilienne. Cet aspect est particulièrement audible dans “Never Understand”, où l’on peut percevoir des percussions et des rythmes inspirés de la musique traditionnelle brésilienne. Ces influences ajoutent une couleur unique à l’album et témoignent de l’originalité du groupe, qui n’hésite pas à puiser dans ses racines culturelles pour enrichir son son.

La production de Angel’s Cry est assurée par Charlie Bauerfeind et Sascha Paeth, deux producteurs allemands renommés dans le monde du metal. Leur expertise contribue à donner à l’album une sonorité nette et puissante, mettant en valeur chaque instrument tout en préservant l’intensité des morceaux. L’album a reçu un accueil critique très positif à sa sortie, impressionnant tant par sa qualité musicale que par sa capacité à se démarquer dans le paysage du metal des années 90.

Angel’s Cry est plus qu’un simple album; c’est une œuvre audacieuse et ambitieuse qui a non seulement marqué les débuts d’Angra, mais qui a également contribué à définir les contours du metal progressif brésilien. Chaque titre de l’album est une démonstration de la créativité et de la maîtrise technique des musiciens, et il continue d’inspirer des générations de fans et de musiciens à travers le monde. En intégrant des éléments de musique classique et brésilienne, Angra a créé un son unique et intemporel, faisant de Angel’s Cry un incontournable pour tout amateur de metal progressif et symphonique.

Plus de trente ans après sa sortie, Angel’s Cry reste une référence du genre, un album que l’on redécouvre avec plaisir et admiration pour son audace et son originalité.

La note du Doc: 15/20.


Stay Tuned

Doc Olivier


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